2019年12月

信じられないほど素晴らしい

テキスト：リリー・サポルタ・タギウリ。

写真はルーク・ウォーカーによるものです。

フェイ・トゥーグッドと妹のエリカは、自分たちの情熱と経験を工芸品に反映させる多分野にわたるデザインスタジオを設立しました。

「私はデザインの訓練を受けていないから、ルールはない」とトゥーグッドデザインの創始者フェイ・トゥーグッドはジャーナルに語った。伝統の堅苦しさから解放されたフェイは、家具、インテリア、オブジェ、そして妹のエリカと共同で手がける衣料品ラインの間をシームレスに行き来する、飛躍的な多分野にわたる実践を展開してきた。

トゥーグッド スタジオは、設立からわずか 10 年余りで、すでにその大胆なミニマリズムで有名になっています。スペインの別荘でも、北欧のギャラリーでも、トゥーグッドのデザインは英国的で親しみやすく、世界中で人気があります。過去数年間の美術館での作品購入、受賞、展示を通して、トゥーグッドは工芸品を基本とする小さなスタジオであり続けています。

イーストロンドンにあるかつてのビクトリア朝のタウンハウスであるトゥーグッドスタジオの居心地の良い部屋に集まった建築家、アーティスト、家具デザイナー、パターンメーカーは、空間だけでなく創造的なエネルギーとアプローチを共有しています。粘土、アルパカ、ジェスモナイトなど、制作に使用される材料の種類はますます増えていますが、彼らの小さなチームでは分野の境界があいまいで、それぞれのデザインにトゥーグッド独特の彫刻的な特徴と地質学的パレットが染み込んでいます。

デザイン、ファッション、アートの世界では部外者のように感じていたフェイは、これらの世界をつなぎ、ジャンル間の移動を可能にするコラボレーションの流れと自由を実現するためにスタジオを創設しました。

東京のトゥーグッド ストア用にデザインされた気まぐれな壁紙の風景画であれ、コンクリートで鋳造された頑丈な幾何学的なテーブルであれ、パリのエルメス ストア用に作られた不気味な「火山」の形であれ、創作作品の多くは手作りです。職人と一緒に作業することで、創作の原点と作品が思いついた「魔法の瞬間」とのつながりが維持されるとフェイは言います。

大量生産品とは異なり、この避けられない多様性が、彼らの作品に物理的価値と感情的価値の両方を加え、国際的に共感されるものとなっています。フェイは、彼らの作品が世界中で高く評価されているのを見る興奮を次のように表現しています。「それは、文化的な意味をはるかに超えて、人間としての私たちについてもっと深く理解できることを意味します。」

エリカとフェイがパートナーになって以来、トゥーグッドの服飾ラインの中心には、職人技への賛美が据えられてきました。各作品のインスピレーション、カット、タイトルは、職人技へのオマージュであり、地元の工芸品が衰退しつつある時代を思い起こさせます。ロードスイーパー ジャケット、ミルクマン テーラード シャツ、ブリックレイヤー トラウザーズは、現在のコレクション 011 に含まれる耐久性がありながらもエレガントな作品の一部です。コミュニティが今より小さく、交換ネットワークが今ほど複雑ではなかった時代を思い起こさせ、グローバル化する世界とシンプルさへの郷愁を物語っています。

フェイとエリカは協力して、自分たちを「修理屋」と「仕立て屋」と表現しています。ローリー ポリ チェアやトゥーグッドのダイニング テーブルに座ったときに心地よく見えるようなスタイルを創り上げています。この服飾ラインは姉妹の血統を繋ぐものでもあります。戦時中「パラシュートで下着を作った」仕立て屋だった祖母と一緒に裁縫をしていたことが、エリカのキャリアのきっかけとなりました。この服飾ラインはトゥーグッドのさまざまな仕事の 1 つであり、彼女たちの世界への洞察を誘います。

一般的に、フェイは自分の個人的な視点が作品にどう影響しているかについて率直に語っています。「私は物事への取り組み方において自伝的であることに満足しています」と彼女は言います。「私の人生に必要だと感じること、あるいは人生で起こっていることがあれば、それが作品に反映されます。どういうわけか、それが物や空間に私の何かを吹き込み、それが何であれ、人々がそれとつながることができるのです。」

2 年前、彼女は双子の娘を出産しました。これは誰の人生も劇的に変える出来事です。確かに大変で、練習の邪魔になることもありますが、彼女にとって子供たちは大きなインスピレーションの源となっています。「幼い子供がいると制限がありますが、実は純粋な創造とは何かを思い出すときなのです」とフェイは言います。

子育ての合間に、彼女は段ボール、テープ、針金などの日常的な材料を使って、創造的な精神と気楽さを反映した模型、絵、デザインの膨大なコレクションを作り上げてきました。デザインの多くはまだ完成しておらず、公開もされていませんが、CC Tapis とのコラボレーションによる Doodles ラグは、今後の展開を示唆する最初の作品です。スケッチブックの落書きは、自由で遊び心があり、大胆な、明るい非対称のラグに生まれ変わりました。

フェイの絵画作品と合わせて展示されたテクスチャーのあるラグは、新たな方向性を示すだけでなく、彼女の創作プロセスへの洞察も提供します。来年、彼女はギャラリー フリードマン ベンダと共に、過去 1 年間に制作した絵や模型を形にしたテキスタイルと家具のコレクション「アセンブリー 6」を発表する予定です。

一般的に、英国のデザイナーにとって、近い将来がどうなるかは不透明な状態が長く続いています。EU とのつながりに依存し、英国外からスタッフを雇用している英国の多くの産業は、Brexit によって動揺しています。EU には多くの利点がありますが、国境開放は貿易と産業の円滑な成長を意味します。2017 年、クリエイティブ産業は国内標準の 2 倍の成長を遂げました。

パフォーマー、デザイナー、アーティストなど多くのクリエイターは、EUが提供する資産や関係に依存しており、ブレグジット反対を公言してきた。トゥーグッズのようなクリエイティブスタジオは、従業員の50％がEU出身者だが、これは彼らの成長にとって本当に脅威だ。「とても堅苦しい感じがする。孤島に戻ったような感じ。孤独で、制限されているような感じがする」とフェイは嘆いた。「そんな風に働きたいわけでも、生きたいわけでもない」

これは劇的な大変動であり、その結果はまだ理解されておらず、決定さえされていない。フェイの世代とそれより若い世代は、英国が進む政治的方向性とは反対に、団結感、境界の積極的な曖昧化、国境開放の中で生きてきた。クリエイティブな人々は長い間、世界の舞台で文化の親善大使を務めてきたが、イギリスのデザインの代表として、トゥーグッドスタジオは母国と複雑な関係にある。「それは一種の幻滅感、孤立感です。個人的には、あまり誇りに思うものではありません」とフェイは語った。

政治的変化は不確実性をもたらすかもしれないが、フェイの創作意欲をそぐことはないだろう。「デザイナーとして、それは自分の中の絶え間ない追求なのです」と彼女は言う。「デザイナーの力は、問題に疑問を持ち、解決することだけでなく、疑問を投げかけ、解決するのと同じくらい多くのことを明らかにすることです。」スタジオは実践の限界を広げ続け、他の人たちにとって、拡張的で個人的な実践を行うための手本となる。今年は、さまざまな刺激的な仕事が期待できる。

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